1896年，现代奥运会在雅典重新点燃圣火，这不仅标志着体育盛事的复兴，也奠定了奥运会音乐传统的基石。那一年，希腊作曲家斯皮罗斯·萨马拉斯创作的《奥林匹克圣歌》首次奏响，成为历史上第一首奥运会会歌。这首庄严而激昂的乐曲，不仅为当时的开幕式增添了神圣氛围，更为后世的奥运会音乐创作留下了深远的影响。

《奥林匹克圣歌》的诞生，标志着奥运会音乐从单纯的仪式伴奏转变为具有象征意义的艺术表达。其旋律融合了古典音乐的庄重与民族音乐的热情，既体现了奥运会的国际性，又彰显了主办国的文化特色。这一创作理念成为后来历届奥运会音乐设计的核心原则。例如，1988年汉城奥运会的《手拉手》和2008年北京奥运会的《我和你》，都在全球化的音乐语言中融入了本土文化元素，延续了萨马拉斯开创的传统。

此外，1896年奥运会音乐的另一重要遗产在于其强调了音乐与体育盛典的不可分割性。从开幕式到颁奖仪式，音乐成为连接运动员、观众和主办国情感的纽带。这一传统在后世得到了进一步的发展与创新。现代奥运会的音乐设计不仅包括官方会歌，还涵盖了主题曲、背景音乐以及开闭幕式上的大型音乐表演，极大地丰富了奥运会的文化内涵。

更重要的是，1896年雅典奥运会的音乐开创了体育与艺术结合的先河。萨马拉斯的作品启发了后来的作曲家们，使他们意识到奥运会不仅是体育竞技的舞台，也是展示人类艺术成就的平台。这一理念在20世纪和21世纪的奥运会中得到了充分体现，音乐与体育的交融成为奥运会不可或缺的一部分。

总之，1896年雅典奥运会的音乐遗产远不止于一首会歌。它奠定了奥运会音乐的基本框架，启发了后世的创作灵感，并深刻影响了体育与文化结合的发展方向。时至今日，每当奥运圣火燃起，我们仍能感受到那份来自1896年的音乐回响。